芭蕾这门艺术已有三百多年历史。芭蕾舞是肚皮舞、钢管舞、街舞、拉丁舞、爵士舞、交谊舞、民族舞、中国舞、国标舞、古典舞、现代舞、酒吧领舞、印度舞等所有舞种的基础，全世界几乎所有的专业舞蹈院校，所有舞种都要学习芭蕾基本功训练，芭蕾也是所有舞蹈种类中最训练挺拔高贵气质的舞蹈，长久练习，可以促进骨髂生长，会让四肢变的纤细修长，身姿挺拔，气质高贵优雅。

追溯其起源,大体可以举出以下几个方面:古希腊的舞蹈、古罗马的拟剧表演和意大利的职业喜剧、中世纪杂耍者的艺术、法国和意大利宫廷舞会上的舞蹈以及欧洲各国的民族民间舞蹈。芭蕾在萌芽阶段上吸收的这几个方面的养料,经过在古典主义审美理想的指导下的改造变形,成为了芭蕾艺术的重要组成部分。

芭蕾艺术源远流长,在萌芽时期,它吸取了各种不同的养料。其主要者有三:在戏剧结构和演出形式上,早期芭蕾借鉴了希腊的悲剧和喜剧、罗马的拟剧乃至于中世纪的职业喜剧;罗马拟剧对芭蕾中的哑剧成分的形成起了重要的作用;最初的芭蕾动作语汇,则更是直接搬用了当时的官廷舞会上的舞步,以及整理吸收了以种种形式流传下来的欧洲民间舞蹈。

芭蕾艺术的真正形成,是在路易十四执政的法国宫廷(1643-1715)。路易十四本人很喜欢跳舞,从小就参加芭蕾演出,12岁那年主演《卡桑德拉》(1651)中的太阳神,因而获得了“太阳王”的美名。在他的大力提倡下,芭蕾逐渐兴盛起来,成为提高君王的威望以及显示法国国力的工具。

在路易十四的庇护下,宫廷芭蕾迅速发展。在这一发展过程中,吕里、博尚和莫里哀的贡献尤为突出。通过他们各自的努力,奠定了宫廷芭蕾的基础,形成了以“巴罗克”(豪华、浮饰、繁琐、夸张)为主体的演出风格。但是,逐渐地也渗进了古典主义的审美趣味。皇家舞蹈院在这种原则指导下制定的古典芭蕾的舞蹈技术规范和崇高型表演风格,一直沿用到今天。

文章来自公众号：广州比邻星芭蕾（广州芭蕾舞团专业演员关于芭蕾的一些分享，欢迎关注）